李少紅談拍新《紅樓夢》：我不怕身敗名裂

從籌拍之日起，新版《紅樓夢》(舊版 新版)便經歷了一系列的話題風波。臨危授命也好，身不由已也罷，李少紅接下了這塊燙手山芋..

李少紅

李少紅説，已經盡力了

導演李少紅接受採訪

從籌拍之日起，新版《紅樓夢》(舊版 新版)便經歷了一系列的話題風波。臨危授命也好，身不由已也罷，李少紅接下了這塊燙手山芋。諸多的事實表明，《紅樓夢》都不會是一次平靜的創作。

三年之後，新版《紅樓夢》終於與觀眾見面。它在贏得讚譽支持的同時也惹來了無數口角官司。不管如何，李少紅説，我盡力了。“我對《紅樓夢》充滿了感情，一景一物、一個演員一句台詞，我都無比熟悉，一部《紅樓夢》拍下來，等於幾乎我演過了所有的角色。新版《紅樓夢》就像我的女兒一樣，生兒育女不容易，現在女兒要嫁出去了，誰都希望能把自己的女兒打扮得漂漂亮亮地出嫁。”

珠穆朗瑪峯永遠在那兒

《紅樓夢》作為四大名著之首，所豎起來的標杆，實在太高。

以至於從新版《紅樓夢》開拍之初，就意味着這不是一次私人化的創作。而對於李少紅而言，也是她第一次在眾目睽睽之下如此高調的拍戲，“這也是我當初接這部戲一個最大的顧慮。《紅樓夢》從第一天開始它就被公共化了，你可能要用和以往創作規律不同的態度和方法去面對它，我開始很不適應，就好像把我扒光了放在大街上，每一個態度和過程都要公開，我覺得跟一般的藝術創作規律是不一樣的。後來我想通了，這是這部戲的特殊性，因為《紅樓夢》這樣一個古典名著，這部戲才有這麼大的感召力，每天去擋去躲，還不如迎面而上，這也為我們創造了另外一個宣傳《紅樓夢》的機會，如果能把更多的人導向《紅樓夢》這本名著的文化上和人文的內容上，也是一件有意義的事。我們在這兒做這一件事，不就是因為我們大家喜歡這部名著嗎？”

記得《紅樓夢》還在籌備階段的時候，接受筆者採訪的李少紅，曾説，“我沒覺得有太大挑戰性。”因為在此之前，有意或者無意的準備，已準備很久很多，“我的確做了很多功課，沒有去拍傳統的文藝片。以前我們不太重視各種電影技術手段的表現力，這些年我側重在這個方面做了些嘗試，所以我現在才敢接拍《紅樓夢》，電影是拍出來的，絕不只是談出來的想出來的寫出來的，這就是電影藝術的特殊性。”

李少紅説，重拍《紅樓夢》有點像登珠穆朗瑪峯，沒有説有人登上頂峯了，其他人就不再去登了。每一代人都在不斷地去登這個高峯。“爬不上去是我能力的問題，但是珠穆朗瑪峯永遠在那兒，它有它的高度，一直存在。無論是哪部名著的重拍，我想大家的想法都是一樣的，就是發揚中國的文化。重拍不僅僅是藝術創作的過程，也是一種回味，是傳承民族文化的過程，因為我們老在講民族文化，但停留在空泛的概念上，這是個很具體化的過程。”

李少紅將《紅樓夢》定義為一部超級電視劇，所以就不能按照常規電視劇去構想，“《紅樓夢》是一部那麼好的古典名著，我們沒有理由按照自己的意志去顛覆它，所以會有很多限制，但找到了自己的方向和分寸後，就在限制中找到了最大的自由。我要做的是在藝術化上下功夫去拍好這部戲。這是第一次完完整整按照原著來拍攝，我確實不是紅學家，但我懂得怎麼拍成戲，懂得其中的藝術含量，對於一部影視作品來説，這些技能足夠使。在現有的拍攝水平支持下，我們要盡力按照原著去呈現，小到每一個水杯、大到每一處場景，在原著裏都是有很細緻的描寫，它是一個具體的、有價值的事物，我們不能隨便去更改它，而是要去盡最大能力去呈現它。藝術以外的東西可能就是我個人無法控制的。”

如今，困苦已過，艱難已走，塵埃落定。面對大家的檢驗，李少紅有充分的心理準備：“名著在不同時代都會有人去演繹它，重拍是一種對歷史和文化的再認識。21世紀我們重拍《紅樓夢》，也許到21世紀末還有人要重拍。所以不要擔心身敗名裂的問題，我的水平和歷史時期的水平就這樣。”

“比我強的人多的是。只是在特殊的情況下，特殊的地點，特殊的人，特殊的機緣湊在了一起，就落在了我的頭上。我又在一系列錯綜複雜的時刻，傳統教育的慣性導致了我的決定。到今天為止我都很難確定，這個決定是否正確。困難重重的時候，撐不下去的時候，被罵得頭破血流的時候，我後悔莫及。但看到精美的樣片，心血創造的勞動成果，看到那些栩栩如生的鏡頭，又像看到即將出生的嬰兒，我又激動不已，忍不住想要保護他。但還是會被惡夢牽連，拍不下去了，驚出我一身冷汗。”箇中艱辛，難以道盡。

從籌拍之日起，新版《紅樓夢》(舊版 新版)便經歷了一系列的話題風波。臨危授命也好，身不由已也罷，李少紅接下了這塊燙手山芋..

別人看來很寫實的東西，在我眼裏就成了意境

《紅樓夢》可以拍出若干個版本，立意與審美都有許多種，而李少紅只是想講一個青春和成長的故事。曹雪芹是用青春、情感這條線來講述背後的憤世嫉俗，他通過對建築、場景、服飾等方面的描寫，無形中帶出了那個時代和那個階層的社會生活、倫理道德。這是李少紅看到的一條清晰主線，“葉錦添説了一句話我覺得很真實，他沒有那麼多條條框框，他説他感覺《紅樓夢》就是一部《惡童日記》。如果把這本書帶到這個光環下，不考慮這本書的文化背景，我覺得他這句話並不為過。因為這本書有很多光環，歷史的、文化的、時代的等等各種背景，你就覺得它遙不可及，怎麼都不合適，怎麼都不全面。但如果你只是把它看做是一個優秀的文學作品，那就都可及。每一個時代的人對同一個事物都會有不同的看法，我希望它是符合這個時代的理解的，不是我個人愛好的，是這個時代對這本書理解的角度。”

而李少紅將要給觀眾展現的紅樓重點全在四個字——亦真亦幻。“曹雪芹統領《紅樓夢》只用了四個字——亦真亦幻，但這四個字真的能難死人！曹雪芹是一個影像藝術家，他的文字視覺性太強了。他用意境來寫心情、寫人物，用景物、用服飾等細節來寫人物，這些手段，很多現代人都望塵莫及。但對於拍攝來講，要表現出他筆下的意境簡直太難了。”

所以逼得李少紅必須用電影的手法來拍這部電視劇，否則絕拍不出她想要的意境。包括鏡頭、燈光和置景等各個方面，很難，但是必須這麼做。“現代的技術條件使我們能夠更有辦法去表現你能想得到的東西。而新版電視劇《紅樓夢》在把所有古典元素更大的藝術化的同時，也要加入我們今人的意識，加入現代的藝術。亦真亦幻四個字雖然難，但我們創作上的慾望和空間也恰恰在這兒，要是什麼都是現成的還叫什麼創作？”創作本身就是從無到有，把想象的東西變成現實的過程，對於李少紅來説，樂趣也在其中。

每個人看《紅樓夢》的視角都不同，在別人看來很寫實的東西，在李少紅眼裏就成了意境。比如，大觀園，“大觀園就是一個超現實的園子，藴含着很多意境、意念化和情緒。所以我們不能陷進具象的情景中，作者的目的也不是為了勾勒出一個豪華園林，而是要烘托人物。在一個像樂園一樣的環境裏，主人公們可以與世俗脱離，可以一塵不染，可以純潔，他們所做的任何事情都與世界隔着高高的一堵牆。

“我看了很多關於大觀園的書，每一本都很不一樣，書裏面很多場景我都找不着地方，比如有一場過元宵節的戲，大家都在賈母的園裏聽戲、吃飯，飯吃到一半的時候又搬到花廳裏繼續聽戲，關於這個花廳的具體位置就眾説紛紜，而搬的過程估計就有半集戲，我覺得這些傳達出了他們生活的富麗堂皇和貴族氣，留給人們很多想象的空間，也許花廳就在室內，那個季節外面比較冷，就在室內也建了個花廳。”

還有，“賈寶玉在一棵桃樹下看《西廂記》，看的過程中，花瓣一片一片地往下飄落，打在他的書上，而當他試圖整理書上的花瓣再一次抬頭的時候，看到的景象是落花成陣，其實這是一個意境，他看完書再看這個世界發現世界已經變了——桃花滿天。他特別憐惜落在地上的花瓣，他突然懂得什麼是愛情，那個地方其實就是一棵桃樹，但只拍一棵桃樹視覺效果會非常單調，所以對於這麼一個意象的世界，我們不能去考究桃花樹的多少，橋的朝向等等，作者只是用這些東西去深化劇中的人物。”

甚至是寧國府，李少紅也有不同的詮釋角度，“大多數人認為寧國府是一個有城府的地方——刻板、冷漠、壓抑，而我覺得恰恰相反，寧國府是一個吃喝玩樂、花天酒地的娛樂場所，寧國府的人都是奢侈成性的，世襲的頭銜，拿着皇帝給的俸祿，不用憂國憂民地想事情，公公和兒媳婦有勾當，兒子可以視若無睹，所以寧國府的佈置也是為表現人物服務的，而不應被以往作品的常規所限定，人物豐富的信息給了我們足夠的想象空間。”把意境變成影像是最難的，因為意境是需要創造的，李少紅坦言。

假作真時真亦假，無為有處有還無。

“我讀《紅樓夢》”之李少紅：我從前不喜歡黛玉

每個年齡段看《紅樓夢》的感受都不一樣。對這句話產生共鳴的，還有李少紅。

她第一次看《紅樓夢》是九歲。如今想來，李少紅稱，那時候純屬瞎看，“對寶黛愛情也很懵懂，更多的是好奇，看到男孩女孩之間的這種微妙的情感好像是偷看了別人的隱私一樣，心怦怦地狂跳不已。那時候對《紅樓夢》沒有什麼深刻的認識。那時候是文化大革命和破四舊立四新的年代，一面在書上寫批判封資修的口號，一面忍不住偷看。大概是裏面的才子佳人愛情吸引的緣故，讓我既有偷窺的快感，又有對神祕情感的好奇。但誠實地説我當時更喜歡《三國》，鄰居家的三兄弟有一書架整套的《三國》連環畫，我對此更着迷。”

再看《紅樓夢》，是在李少紅當兵的時候，枯燥的生活裏，《紅樓夢》是她的業餘調劑品，“70年代幾乎沒有什麼娛樂方式，大傢俬下里流傳好多黃皮書，我看得最多的是《紅樓夢》，當時也沒意識到這是名著。那時看，會覺得書裏描摹的奢華的生活離我們太遙遠了，我們都是無產階級，感覺他們太浪費了。那時候不準談戀愛，大家對這類書比較好奇，於是就偷偷地讀。為了不讓老師説我驕傲自滿不團結羣眾，我就給大家講《紅樓夢》，宿舍裏的人聽得又哭又笑，確實是團結了羣眾，但最後卻把自己‘團結’到農場去了，領導説我是傳播‘黃’書。”

直到重拍《紅樓夢》，李少紅稱，這才是她第一次真正讀《紅樓夢》，這次帶着最公共性的視角，讀懂的東西比以前多很多。“《紅樓夢》是一個羣像的寫照，反映的是那個時代的風貌。我從前不喜歡林黛玉，但這次在紅學家的指導下重讀，我有了不同的認識。她身上很多自相矛盾的地方和80後一代很像。首先她也是獨生子女，這一點在那個時代可非常少有。在那個時代沒有兄弟姐妹的家庭很畸形，奠定了她和社會的一種特殊關係。所以黛玉身上與生俱來的孤傲氣質，來自她的成長環境，不懂如何和外界交往。超凡脱俗，叛逆，敏感，感性。但又非常脆弱，像一尊瓷器，精緻而易碎。她和寶玉都屬於太真實，內心卻又非常孤獨脆弱，和現代人一樣有強烈的不安全感。世界文明越發達，生活越豐富，越覺得心靈孤獨。寶玉身邊有二十個丫鬟，十個小廝，備受寵愛，他卻永遠感覺得不到愛，永遠覺得自己‘赤條條來去無牽掛’。他和黛玉一樣永遠充滿對愛的渴望，這是他們共通的默契。他們沒有寶釵、襲人生存能力那麼強。”

“還有晴雯，每次看到她臨死的情節，我都會為她哭泣。她讓寶玉脱下小襖自己穿上，説躺在棺材裏就如還在怡紅院裏一樣。太讓人心酸了。她和黛玉同屬於那種很容易被世人誤解的類型。天生麗質是她犯下的最無辜的錯誤。理想主義的人生永遠是悲劇。我還非常喜歡賈母，她集富貴威嚴感情於一身，是我想象中的大家長的形象。”