第67屆威尼斯電影節昆汀“無良”華語“無果”

即使是電影節前流傳所謂的昆汀“武俠片情結”，或是之後沸沸揚揚的“華語片場刊平均分位居榜首”，都沒有讓這兩部入圍的華語電影最終得到評審團的青睞。★★★★☆　　電影講述了特殊時代下普通人性被異化的悲喜劇；大段畫外場景配音的使用，為畫面營造出了豐富的想象空間。

《狄仁傑》劇組在威尼斯

以昆汀為主的老男人評審團

從9月1日到9月11日、7人評審團、歷時10天、24部主要競賽影片……第67屆威尼斯國際電影節“功成身退”。9月11日晚上，一年一度的金獅總歸是要產生的，沒有人期待到時候的結果能讓所有人滿意。但今年的威尼斯頒獎之夜卻由於一些有趣的人際關係而變得複雜起來：擔任評審團主席的昆汀·塔倫蒂諾竟有兩位關係户入圍，一是前女友索菲亞·科波拉；一是出道時的伯樂蒙特·赫爾曼。當然對於一個能夠獲邀擔任評審團主席的大師級影人做此種陰謀論的推定，也實在有點過於“無良”了一些。

最近兩年，本就所剩無幾的電影大師們似乎要相約同去另一個世界繼續電影童話。亞洲和歐洲的多位大師相繼辭世，年齡之輕，人數之多，時間之集中，實在讓影迷們扼腕歎息不絕。還好尚有3大電影節不斷推出一些新人新作聊以慰藉，而今年威尼斯新生代導演的崛起尤讓人心生振奮。從美國的達倫·阿羅諾夫斯基到法國的阿布戴拉提夫·柯西切，從德國的湯姆·提克威到智利的帕勃羅·拉瑞等等，另外亞歐大陸和美洲軍團的多位著名非大師級導演也一併出席。陣容之強，參片質量之高確實是近幾年威尼斯電影節少見的，甚至可以媲美同年的戛納電影節了。於是，正如中國導演王兵在接受採訪時説的：這是給評審團出了24道題，最後就是看他們如何做題了。在9月11日晚上的頒獎典禮上，除了以昆汀為首的評審團給出他們正確答案的同時，觀眾們也對評委們給出了自己的答案。

昆汀舉賢不避親，引起噓聲滿場

金獅獎的得主是美國導演索菲亞·科波拉的《在某處》。對於昆汀在頒這個獎前的陳詞濫調和虛偽就不重述了，人們不應該以小人之心度君子之腹，但這個結果卻還是讓昆汀之心路人皆知。宣佈這個獎項時，頒獎大廳裏掌聲稀落，記者大廳裏噓聲一陣。很顯然，這是個冷門，卻不是意外。

在頒獎典禮之後的新聞發佈會上，昆汀惱羞於各國記者存心揭疤的提問，多次漲紅了臉用豎中指作答。但是這種狡辯如此無力，以至於他不得不多次拒絕回答相似的問題。人們無從得知評委們幕後的激烈討論，台前同仇敵愾式的團結一致或許會在多年後某人的談話錄中才得以透露***。但是這些其實不太重要了，不管是金獅還是銀獅，它真正的價值不是幾位評委給予的，時間和觀眾才是決定影片價值的真正評委。大浪淘沙，觀眾們會耐心等待的。

西班牙的《傷心小號曲》、俄羅斯的《沉默的靈魂》、智利的《身後事》、加拿大的《巴尼的人生》等等，一向以注重藝術創新著稱的威尼斯今年無視導演創作手法的突破，無視影像畫面風格的創新，無視故事敍述結構的變化，“一致同意”選擇了評審團主席前女友舊風格的作品，我們還能説什麼呢？我們無話可説，也只能對昆汀豎中指了。

不過認真看下名單，昆汀顯然還是有所忌諱的，所以給了《傷心小號曲》最佳導演銀獅獎和最佳編劇獎，這兩個獎加起來的分量是不是超過金獅了？他也將最佳攝影獎給了俄羅斯《沉默的靈魂》。因為這幾部電影實在需要安慰一下。至於其他獎項得主基本上可圈可點，不至於太為人詬病。當然他的老恩師所得的特別獎，我們就不需要較真了。

華語片老調重彈，徒留鼓譟陣陣

今年的華語片在威尼斯電影節上絕對是個熱點話題，不僅僅是對國內媒體，對國外媒體也是如此。儘管電影節主席馬克·穆勒對於華語片的熱愛本就天下人皆知，但多部同題材華語片一起出現尚屬首次。第一個熱點自然是吳宇森日；之後就是三部武俠功夫片的登場：作為開幕片的《精武風雲：陳真》、入圍主競賽單元的《狄仁傑之通天帝國》，以及吳宇森監製的《劍雨》；還有就是王兵的《夾邊溝》以驚喜片臨時登場主要競賽單元。

不過即使是電影節前流傳所謂的昆汀“武俠片情結”，或是之後沸沸揚揚的“華語片場刊平均分位居榜首”，都沒有讓這兩部入圍的華語電影最終得到評審團的青睞。當然，我們需要自我安慰的話，也可以説：説不定原因之一就是昆汀此時眼中容不得其他沙子了……

前後上映的幾部武俠電影確實都保持了一定的製作水準。從娛樂片的商業角度來講，都尚有不少看點。但比起這幾位導演的早期代表作，都有所偏差，但不至於過於遜色。所以在本就可以燃起一把票房大火的基礎上添上幾枚“入圍金獅”的標誌，定會為市場宣傳推波助瀾。

在這些華語商業電影之外，只有王兵的《夾邊溝》算是部“真心電影”(製作電影意義的純粹性)。憑藉着紀錄片《鐵西區》樹立世界級聲譽的導演王兵的故事長片處女作《夾邊溝》儘管有着一個發人深省的主題，也有震撼人心的畫面和視覺效果，但缺乏了一個堅實的故事結構，他本人在電影中展現的敍事技巧也不太嫻熟，最終與獎項擦肩而過，抱憾而歸。

第67屆威尼斯電影節佳作簡評

《黑天鵝》(美國，導演：達倫·阿羅諾夫斯基)

★★★★☆

導演用絕妙的情節設計營造出了獨特的驚悚氛圍；娜塔莎·波特曼在電影中一人分飾二角，堪稱其演藝生涯中的一個代表作。

《沉默的靈魂》(俄羅斯，導演：阿利克斯·費多爾奇科)

★★★★★

電影不僅具有一種“平息騷亂的力量”，本身就是俄羅斯傳統影像風格和博大精深民族文化的完美結合。畫面唯美動人，隱語比比皆是，賞心悦目而又發人深省。

《身後事》(智利，導演：帕勃羅·拉瑞)

★★★★☆

電影講述了特殊時代下普通人性被異化的悲喜劇；大段畫外場景配音的使用，為畫面營造出了豐富的想象空間。電影最後固定機位的長鏡頭令人拍手叫絕。

《傷心小號曲》(西班牙，導演：阿萊克斯·德拉·伊格萊西亞)

★★★★★

導演用超凡的想象力和戲劇式的攝製風格講述了一個小丑殺手的故事，這種有限空間和無限想象的矛盾反而讓電影呈現出一種獨特的美感；而經典影片和B級片的題材結合營造出了詩意般的暴力美學。

《十三刺客》(日本，導演：三池崇史)

★★★★☆

在原版的基礎上完美地加入了三池崇史的影像和敍述風格。最後將近一小時的廝殺場面中竟然可以辨出十三人的不同個性，可見導演良苦用心。

《巴尼的人生》(加拿大，導演：理查德·J·勒維斯)

★★★★☆

表現普通人的愛情悲喜劇。導演煽情但不濫情，節奏緩慢但不拖沓，將整個故事的感動力量慢慢積藴到劇終。在威尼斯贏得掌聲和淚水最多的完美閉幕片。