武打片老電影大全精選篇 還記得那些年你追過的武打明星嗎

20世紀70年代:1.《少林門》(1976年)(又名《死亡之手》)吳宇森導演的第一部作品,也是成龍,三毛,元彪首次在一部影片裡集體亮相.電影並沒……

20世紀70年代:
1.《少林門》(1976年)(又名《死亡之手》)
吳宇森導演的第一部作品,也是成龍,三毛,元彪首次在一部影片裡集體亮相.電影並沒有獲得巨大的成功.
2.《新精武門》(1976年)
成龍和羅維合作的第一部影片.老版《精武門》的續集,模仿李小龍的打鬥風格使成龍感到很不舒服.但是,與苗可秀的合作還是很愉快的,她是當時頂尖的功夫女星之一.
3.《蛇鶴八步》(1978年)
成龍把這部影片看作是他的第一部夢幻電影.而且確立了在片中利用道具的動作風格.影片在票房上並沒有獲得成功,但在電影界為成龍贏得了尊敬.
4.《蛇形刁手》(1978年)
這是成龍獲得成功的第一部作品!
5.《醉拳》(1978年)
《醉拳》贏得了800萬港元的票房收入.在電影界裡埋頭苦幹將近10年之後,成龍終於成了明星!
6.《笑拳怪招》(1979年)
成龍導演的第一部影片,有一陣子《笑拳怪招》甚至比《醉拳》還要成功,它當時的收益在香港電影史上排名第二.這部影片也是成龍和羅維合作的最後一部影片.
(《少林木人巷》,《風雨雙流星》,《劍花煙雨江南》,《一招半式闖江湖》,《神拳》,《拳精》,《龍拳》70年代在做特級人,動指那段艱難歲月裡的一些不是很成功的電影作品)
20世紀80年代:
7.《師弟出馬》(1980年)
成龍為嘉禾拍攝的第一部影片.而且第一次為影片演唱了歌曲.
8.《殺手壕》(1980年)
成龍拍攝的第一部美國影片.也是一段坎坷的經歷.
9.《炮彈飛車》(1981年)
成龍學會了在片尾展示拍砸的鏡頭和精彩畫面.
10.《龍少爺》(1982年)
上映後在日本市場深受歡迎.☆該片獲1982年香港電影大獎最佳動作設計獎提名
11.《奇謀妙計五福星》(1983年)
續《少林門》之後,三毛,元彪,成龍共同主演的一部影片.☆洪家班獲1983年香港電影大獎最佳動作設計獎☆吳耀漢獲1983年香港電影大獎最佳男主角獎提名
12.《炮彈飛車Ⅱ》(1983年)
成龍對即將重蹈覆轍感到灰心失意,但因為合同的制約成龍必須要拍完《炮彈飛車》的續集.
13.《A計劃》(1983年)
師兄弟三人第一次在一部影片裡共同擔任主角.該片發行第一個星期就賺到了1400萬港元.☆成家班獲1984年香港電影大獎最佳動作設計獎☆成龍獲1984年香港電影大獎最佳男主角提名
14.《快餐車》(1984年)
第一次在歐洲拍片.☆成家班獲1984年香港電影大獎最佳動作設計獎提名
15.《福星高照》(1985年)
上映第一週就賺到1000萬港元,最終以破紀錄的3000萬港元成為當時嘉禾歷史上最大的票房收入.☆成家班獲1985年香港電影大獎最佳動作設計獎提名
16.《夏日福星》(1985年)
《夏日福星》如福星系列一樣獲得了成功.日後出演《超級警察》的楊紫瓊也在此片中極短的亮了相.
17.《威龍猛探》(1985年)
這是成龍續《殺手壕》之後又一次為了打入好萊塢而做的災難性的嘗試.得到的唯一收益就是拍攝《警察故事》的靈感.
18.《龍的心》(1985年)
這部向正劇轉型的鉅作只賺到了100萬港元的票房.☆主題曲蘇芮的《誰可相依》獲1985年香港電影大獎最佳歌曲獎及以下提名最佳男主角:成龍;最佳動作設計:洪家班;最佳音樂獎:林文怡
19.《警察故事》(1986年)

一部改變香港動作片面貌的電影.第一次啟用了董驃,有人稱該片為歷史上最好的動作片.☆該片獲1985年香港電影大獎最佳影片獎☆成家班獲最佳動作設計獎及以下提名最佳男主角,最佳導演:成龍;最佳女主角:林青霞;最佳攝影:張玉疇;最佳剪輯:張玉憧

20世紀70年代:1.《少林門》(1976年)(又名《死亡之手》)吳宇森導演的第一部作品,也是成龍,三毛,元彪首次在一部影片裡集體亮相.電影並沒……

20.《龍兄虎弟》(1987年)
這部影片幾乎使成龍在南斯拉夫喪命.它最終成為香港電影中位列第三的作品.☆成家班獲1987年香港電影大獎最佳動作設計獎提名
21.《A計劃Ⅱ》(1987年)
☆成家班獲1987年香港電影大獎最佳動作設計獎,張玉憧獲最佳剪輯獎提名
22.《飛龍猛將》(1987年)
這是到目前為止最後一部由師兄弟三人共同主演的影片,也是師兄弟三人相互搏擊的唯一一部影片.影片攝製結束後,他們就分道揚鑣了.
23.《警察故事Ⅱ》(1988年)
☆成家班獲1988年香港電影大獎最佳動作設計獎
24.《奇蹟》(1989年)
在製作過的所有影片裡,這是成龍最欣賞的一部.☆成家班獲1989年香港電影大獎最佳動作設計獎及以下提名最佳男主角:成龍;最佳剪輯:張玉憧;最佳藝術指導:埃迪·馬
20世紀90年代:
25.《飛鷹計劃》(1990年)
為製作該片劇組穿越了亞,非,歐三大洲,耗費了1.15億港元,將近1500萬美元,是當時最昂貴的香港電影.☆成家班獲1990年香港電影大獎最佳動作設計獎提名
26.《火燒島》(1991年)
該片的拍攝是為了償還王羽的人情.
27.《雙龍會》(1991年)
一部香港導演協會的獻禮影片.
28.《警察故事Ⅲ超級警察》(1992年)
☆成龍獲臺灣金馬獎最佳男主角獎及1992年香港電影大獎以下提名最佳男主角:成龍;最佳動作設計:唐季禮
29.《城市獵人》(1993年)
該片是打入日本市場的一次嘗試.
30.《重案組》(1993年)
根據一名香港商人被綁架的真實故事拍攝而成.☆成龍獲1994年臺灣金馬獎最佳男主角獎及1994年香港電影大獎以下提名最佳男主角:成龍;最佳導演:黃志強;最佳動作設計:成家班
31.《醉拳Ⅱ》(1994年)
它是成龍第一部獲得巨大成功的影片的續集,票房超過2200萬港元,創下了香港的新紀錄.☆劉家良及成家班獲1994年香港電影大獎最佳動作設計獎,張玉憧獲最佳剪輯獎提名
32.《紅番區》(1994年)
成龍憑藉該片聲勢浩大的打回了美國,在香港《紅番區》是1995年最賣座的影片,在美國上映第一週就賺到了1000萬美元.☆成家班獲1996年香港電影大獎最佳動作設計獎及以下提名最佳男主角:成龍;最佳女主角:梅豔芳最佳女配角:葉芳華最佳剪輯:張玉憧
33.《霹靂火》(1995年)
該片耗資2億港元,是香港電影史上耗資之最.
34.《警察故事Ⅳ簡單任務》(1996年)
最成功影片的另一部續集.
35.《一個好人》(1997年)
80年代以來三毛指導成龍的第一部影片.師兄弟重新走到一起使成龍感覺很好.
36.《我是誰》(1998年)
影片獲得了巨大的成功,它在亞洲的某些國家甚至還超過了《泰坦尼克號》!成龍堅信他可以打破2億美元的神話和任何冰川……
37.《尖峰時速》(1998年)
38.《玻璃樽》(1999年)
21世紀
39.《上海正午》(2000年)
40.《特務謎城》(2001年)
41.《尖峰時速Ⅱ》(2001年)
42.《燕尾服》(2002年)
43.《上海正午Ⅱ》(2003年)
44.《飛龍再生》(2003年)
45.《環遊世界80天》

46.《神話》

20世紀70年代:1.《少林門》(1976年)(又名《死亡之手》)吳宇森導演的第一部作品,也是成龍,三毛,元彪首次在一部影片裡集體亮相.電影並沒……

 1.《白金龍》導演：湯曉丹1933

香港第一部粵語有聲電影，邵氏的前身“天一”電影公司出品，由著名的粵劇二位“伶王”之一的薛覺先演出(另一位是馬師曾)。沒有《白金龍》，就沒有今天的邵氏電影公司。當年《白金龍》打破廣東、東南亞、歐美唐人街所有的票房記錄，產生了巨大的影響。而初到星馬的邵仁枚、邵逸夫兄弟正是憑著《白金龍》，開創了邵氏在星馬的娛樂王國基業。也正是《白金龍》，開創了粵語片的潮流。上世紀50、60年代，香港製作了近3000部粵語片，形成了香港電影的第一個“黃金時期”。
2.《獨臂刀》導演：張徹1967
《獨臂刀》是香港電影史上第一部票房過百萬的影片，張徹憑此片成為“百萬導演”，王羽開始成為香港電影史上最成功的一位功夫小生，而邵氏電影公司的“武俠世紀”也從此片正式開始。《獨臂刀》影響了香港電影的形態和歷史。之前，香港的電影仍舊停留在老上海電影的文化形態下，多拍攝以家庭婦女為觀眾的苦情劇，武俠片中的英雄也多半是女飛俠，男性則是需要保護的文弱書生。《獨臂刀》之後，男性開始成為影片的主角，電影公司中最耀眼的明星不再是嬌弱的女明星，而是健壯有力的男明星。
3.《俠女》導演：胡金銓1972
1975年，胡金銓的《俠女》在戛納電影節上奪得最高綜合技術獎，這是中國電影首次在5大電影節上獲獎。胡金銓是香港電影史上的第一個“作者”導演，也是香港電影界最接近大師的一位。他一生致力於拍攝“俠”文化的武俠電影，並以《俠女》登上了中國武俠電影的最高峰。胡金銓的英年早逝，使得中國電影最早的一次文化突破無疾而終。
4.《蝶變》導演：徐克1979
70年代末，邵氏大製片廠制度對香港電影界的影響逐漸開始弱化，電影的文化形態也開始以多元化的形態出現。在這段時期，香港電影界出現了一次驚人的藝術運動“香港電影新浪潮”，徐克的《蝶變》正是這一運動的最重要的作品之一。《蝶變》直接導致了香港電影以後的兩個發展方向：一是藝術電影的出現；二是特技的迅猛發展，80年代以後香港電影特技的發展幾乎都與徐克有關。
5.《最佳拍擋》導演：徐克 1982
自1982年開始，香港電影票房連續3年第一名的都是《最佳拍擋》及其續集，而黃百鳴、麥嘉、石天的“新藝城 ”公司也統領了80年代整個時期的電影。《最佳拍擋》開創了香港電影大片(blockbuster)的先河。開拍之初，許冠傑的200萬片酬已經成為大眾討論的焦點，而該片的拍攝方式也是完全模仿好來塢，在片中大量出現多輛汽車連續碰撞、最新007式先進武器等噱頭，弱化故事情節、強化視覺場面。《最佳拍擋》對好萊塢電影製作方式的吸收，是香港本土電影國際化的最初嘗試。
7.《英雄本色》導演：吳宇森 1986
當冷兵器換成熱兵器，張徹電影就變成了吳宇森電影。吳宇森曾經是張徹的“文膽”，做過張徹的副導演，是典型的製片廠出身的工徒導演。他把張徹電影的特點傳承下來，把刀劍片改變成了槍戰片。《英雄本色》把槍戰的方式發揚光大，代表了香港電影槍戰片的最高成就，也是世界槍戰片的最高成就。