梵高星空賞析 梵高星空的賞析

1、《星空》也許是梵高最有名的畫作。獨特的風格讓人一眼就可以認出是梵高的作品，這幅作品是虛構的。即使梵高嘗試了裝飾性作品的創作，也只有極少數評論家認可他這些作品並願意支持他在這方面的嘗試。其中的部分原因無疑是梵高沒能舉辦他所希望的個人畫展，只有這樣的畫展才可能擺出自己的大批作品。古斯塔夫·卡恩倒是對梵高在1888年獨立沙龍上參展的三幅作品做過評論，他説梵高先生的畫筆揮灑得很有力，這樣的評價實際上成了批評。有些評論的作者差不多把這種筆法乾脆稱為裝飾性筆法。1889年，費利克斯·費內翁曾經提到，在這幅作品裏，這種無立體感的筆觸構成了粗糙的草蓆似的圖案，同時那漩渦般的色彩像是直接從顏料管裏擠出來的。喬治·勒孔特在文章中讚揚道：熱烈的厚塗……各種顏色很自然地營造出了令人感到震撼的效果。古斯塔夫·熱弗魯瓦將梵高描繪為一個畫風景畫時簡直就像在雕塑風景畫的畫家。這些評論或許促使人們注意到了梵高作品的表現圖案和裝飾性，而其筆法則可能被認為是一種將前景和背景統一在同一個視覺區域裏的手段。可是這些評論都只有三言兩語，而幾乎沒有對梵高的作品做更廣泛或者更深入討論。假如從一幅幅單張作品的角度上看，剛勁有力、別具一格的筆觸便意味着傳統意義上氣質或者獨特的個風格，而不是裝飾性圖案。而梵高的身體健康狀況一旦廣為人知，他們就會毫不猶豫地認為他的筆觸證明了他的病態氣質和性情的不穩定。

2、視域轉化成濃厚的、有力的顏料漿，沿着他的畫筆的猛戳動作畫出的線路展開了它的脈絡。天空中央的星星的捲曲浪潮也許是無意中受了葛飾北齋的《大浪》的影響——但它的奔騰的壓力，在東方美術中卻沒有相等的例子。月亮從月蝕中走出來，星星閃耀、洶湧，柏樹隨着它們搖動，把天空的韻律轉化成自己的火焰狀側影的黑色扭曲。它們把天的激流傳給了他，完成了貫穿整個自然的活力的圈子。

3、1889年，梵高的瘋病又一次發作。在與高更的一次激烈爭吵之後，他割下自己一隻耳朵，並用手帕包着送給一個妓女。此後，他被送人了聖雷米的瘋人院。他在那兒共呆了一年零八天。其間，他仍然勤奮作畫，完成了一百五十多幅油畫和一百多幅素描。他此時的繪畫，已完全地趨於表現主義。在他的畫上，那些象海浪及火焰一樣翻騰起伏的圖像，充滿憂鬱的精神和悲劇性幻覺。油畫《星空》便是他該時期的代表作。

4、這幅畫，展現了一個高度誇張變形與充滿強烈震撼力的星空景象。那巨大的、捲曲旋轉的星雲，那一團團誇大了的星光，以及那一輪令人難以置信的橙黃色的明月，大約是畫家在幻覺和暈眩中所見。對梵高來説，畫中的圖象都充滿着象徵的涵意。那輪從月蝕中走出來的月亮，暗示着某種神性，讓人聯想到梵高所樂於提起的一句雨果的話： “上帝是月蝕中的燈塔”。而那巨大的，形如火焰的柏樹，以及夜空中象飛過的卷龍一樣的星雲，也許象徵着人類的掙扎與奮鬥的精神。

5、在這幅畫中，天地間的景象化作了濃厚、有力的顏料漿，順着畫筆跳動的軌跡，而湧起陣陣旋渦。整個畫面，似乎被一股洶湧、動盪的激流所吞噬。風景在發狂，山在騷動，月亮、星雲在旋轉，而那翻卷繚繞、直上雲端的柏樹，看起來象是一團巨大的黑色火舌，反映出畫家躁動不安的情感和狂迷的幻覺世界。

6、梵高在這裏，並沒有消極、被動地沉溺於他那感情激流的圖象中。他能將自己作為一個藝術家而從作品中抽離出來，並且，尋找某種方式，用對比的因素與畫面大的趨勢相沖突，從而強化情感的刺激。我們在畫中看見，前景的小鎮是以短促、清晰的水平線筆觸來描繪的，與上部呈主導趨勢的曲線筆觸，產生強烈對比;那點點黃色燈光，均畫成小塊方形，恰與星光的圓形造型形成鮮明對比。教堂的細長尖頂與地平線交叉，而柏樹的頂端則恰好攔腰穿過那旋轉橫飛的星雲。

7、而那巨大的，形如火焰的柏樹，以及夜空中象飛過的卷龍一樣的星雲，也許象徵着人類的掙扎與奮鬥的精神。

8、整個畫面，似乎被一股洶湧、動盪的激流所吞噬。風景在發狂，山在騷動，月亮、星雲在旋轉，而那翻卷繚繞、直上雲端的柏樹，看起來象是一團巨大的黑色火舌，反映出畫家躁動不安的情感和狂迷的幻覺世界。

9、在現代的一項科學研究中，科學人員發現梵高的後期作品，包括《星空》（《星夜》、又名《星光燦爛的夜空》）在內，包含有一種物理上稱為“湍流”的神韻，並推測此神韻來源於梵高由於長期處於癲狂狀態中而得到超於常人的感悟能力和繪畫表述能力。而在2004年3月4日，美國宇航局和歐洲航天局公佈了一張哈勃太空望遠鏡拍攝的太空照片，並稱“這幅太空攝影作品與梵高的名作《星空》（《星夜》、又名《星光燦爛的夜空》）有‘異常相似’之處。”其中，哈勃太空望遠鏡所拍照片為一顆名為“麒麟座V838”的恆星周圍的景象。該恆星位於麒麟座方向，距離地球2萬光年。