費雯麗和奧黛麗赫本PK 一個羅馬兩個女人

費雯麗和奧黛麗赫本：一個羅馬兩個女人。直到現在，關於“奧黛麗·赫本和費雯·麗哪一個更漂亮？”的話題在網絡上還有數百條不同的意見。這樣的對比不見公平。

直到現在，關於“奧黛麗·赫本和費雯·麗哪一個更漂亮？”的話題在網絡上還有數百條不同的意見。這樣的對比不見公平，1938年費雯·麗演出《亂世佳人》聲名鵲起，成為好萊塢頭牌女星的時候，奧黛麗·赫本只有9歲，還在英國倫敦讀貴族寄宿學校，經歷着她的父親背叛帶來的傷痛—父母離異，接着二戰爆發。奧黛麗·赫本與費雯·麗的共同經歷除了二戰之外，同作為好萊塢靚麗的女星，她們還曾在一個叫做羅馬的城市相遇，一個開始成為我們時代的時尚偶像，一個則美人遲暮，病痛纏身。

費雯·麗的三部電影，三件新衣
“那時候，你還很年輕，人人都説你美。現在，我是特意來告訴你，對我來説，我覺得現在的你比年輕的時候更美。與你那時的面貌相比，我更愛你現在備受摧殘的面容。”杜拉斯在《情人》一書的開篇這樣寫道，多年來這句經典傳誦不衰。而今在費雯·麗誕辰100週年的今天，回過頭來，很多人能牢牢記住的仍然是《亂世佳人》中年輕貌美，韶光年華正得意的“斯嘉麗”，當時的場景歷歷在目，綠色的眼睛，貓一樣的神情，窗外春光好妙，堅持要奶媽將腰緊緊勒在19寸。橡園的美好時光在1861年中逝去，《亂世佳人》(1939年)上映之後一年，第二次世界大戰爆發，原有的文化、價值、制度、時裝等等面臨毀滅，面臨重建，但沒有人知道將要到來的是什麼。
“斯嘉麗”扯下了母親的綠色天鵝絨窗簾，做了一襲華裝，這是她面對美國南北戰爭之後，林肯重新劃定的新世界的態度，不屈不撓。現實中的費雯·麗則帶來了《魂斷藍橋》(1940年)中的新式風衣，四十年代女性頭戴一頂破氈帽，被迫流離街頭，每天在希望與絕望中掙扎，前途未卜。Cristóbal?Balenciaga在1937年才剛剛在巴黎成功發佈自己的設計作品，1939年，巴黎的時裝設計師們紛紛逃到了美國，其中包括COCO CHANEL、LAVIN、NINA RICCI等等。費雯·麗一襲舊衣裳、一襲舊式禮服交替完成了瑪拉這個角色，在這個在戰爭中掙扎的姑娘身上尋找時尚的靈感，簡直太殘忍了。更何況這些從巴黎逃往美國的高級時裝設計師們，慌里慌張自顧不暇，哪裏有時間來做新衣裳。
另一部給費雯·麗帶來聲譽的電影是《慾望號街車》(1951年)，這時候，費雯·麗已經來到五十年代，時間走得如此的快。在這部電影中，評論對她的演出水準讚賞備至，導演伊利亞·卡贊稱“她演出了他期待的和不敢奢望的”。白蘭芝身上還穿着輕薄曼妙的紗裙，樣式還在的，只是已經破爛不堪。衣服也好，道德也好、生存處境也好，慾望成了一張單程票，將人推向毀滅。用“白蘭芝”與“斯嘉麗”的精緻服裝相比較，即使是舊窗簾做的裙裝，還是有尊嚴和驕傲的，那襲新裝建立在一切舊的物件之上。然而到“白蘭芝”身上，舊的這一切都沒有了。戰後的好萊塢也面臨着預算問題，窮困不僅是在屏幕上，也在現實中進行。雖然費雯·麗在這部片被肯定為“最好的演員”，馬龍·白蘭度只排第二，然而在形象上，馬龍·白蘭度的郵遞員帽和白T恤以極簡的方式寫進了時尚史。
在1940年的時候，費雯·麗被確診染上了肺結核，這個病是在《亂世佳人》中開始的，就像與魔鬼做了交易一樣。費雯·麗不僅僅是遭受着身體的病痛，她的第二任丈夫幾乎無法忍受她歇斯底里的精神錯亂和情緒發作，最終沒能與她白頭偕老。我們只能假想，那個時代的動亂和對錶演的投入，新裝作為一種矛盾衝突的隱喻，費雯·麗與之無法適應。
1939
1939年，《亂世佳人》公映時是萬人空巷，不僅費雯·麗通過這部影片迎來第一個事業高峯，片中“斯嘉麗”的服裝就像是一個預言，最後與迪奧的“新風貌”不謀而合。費雯·麗穿着白底綠花的禮服在橡園裏顧盼生輝的形象太過於深入人心，那裏的幸福又太過於生動，乃至這時的費雯·麗成了美國南北戰爭時期的“時尚偶像”。
1940

1940年費雯·麗主演《魂斷藍橋》之時，那種奢華的風氣已經被炮彈炸得魂飛魄散，軍式套裝儘管現在看來依然還有它的魅力在，但對於那樣一個時代，用舊軍裝改裝的服裝穿起來算不上時尚，而且女人們都有一副橄欖球員一樣寬的肩膀。

費雯麗和奧黛麗赫本：一個羅馬兩個女人。直到現在，關於“奧黛麗·赫本和費雯·麗哪一個更漂亮？”的話題在網絡上還有數百條不同的意見。這樣的對比不見公平。

1951
來到《慾望號街車》時，白蘭芝身上還穿着輕薄曼妙的紗裙，樣式還在的，只是已經破爛不堪。衣服也好，道德也好，生存處境也好，慾望成了一張單程票，將人推向毀滅。而在這部影片中，時尚成就的是馬龍·白蘭度的郵遞員帽和白T恤，其以極簡的方式寫進了時尚史。
一個羅馬，兩個女人
費雯·麗始終認為美麗是她演藝事業上的一大障礙，時間滿足了她這一願望，但沒有再還給她昔日的風頭。1961年她以“備受摧殘的面容”演出《羅馬之春》，儘管她戴上了灰白假髮，讓大屏幕肆意書寫她的皺紋和憔悴，以爐火純青的演出將“斯通夫人”這個角色的衰老和寂寞刻畫得入木三分，但她沒有再次獲得應有的關注。這個時候，整個世界都已經掉頭面向戰後經濟繁榮，面向更年輕飛揚的未來，而費雯·麗則和她的舊式套裝與珍珠項鍊一同留在了對過去的沉湎，多麼不合適宜。
在時間上，費雯·麗的“羅馬”比奧黛麗·赫本的“羅馬”遲了8年。《羅馬假日》在1953年上映，奧黛麗·赫本顯然帶來了令人欣喜的新風氣，她剪短頭髮、穿上白色襯衣和百褶裙，五十年代的新女性們紛起效仿，衝進理髮店要求理髮師來一個跟“安妮公主”一樣的髮型，同時，把自己身上襯衣的袖子捲到上臂。改變總是令人歡欣鼓舞的，哪怕是微不足道的一件衣裳。
赫本由而成為時尚先鋒、經典的優雅模版，可是人們卻忘了那個憂傷的斯通夫人。在費雯·麗演出斯通夫人一角之前，高級時裝設計師們又紛紛回到自己的地盤，克里斯汀·迪奧已經迫不及待推出了“新形象”。“新形象”直接對應1939年費雯·麗的“斯嘉麗”，因為《亂世佳人》引起反應如此激烈，彷彿就是一次全面的對舊時代的告別。無論如何，縮減面料、簡化款式、方便行動等等的優點是極為明顯的，也是“斯嘉麗”所沒有的。而到費雯·麗的羅馬時代，她是穿上了新的套裝，可是1961年，時裝史已經踏進了另一個截然不同的時空，一步邁進了未來。

天真的目光、瘦巴巴的身段、濃眉大眼是“男孩一樣”的奧黛麗·赫本時代，女人們已經徹底地棄絕了胸衣。那個“斯嘉麗”時裝從此“隨風而逝”，費雯·麗固然不再美麗如昔，可是新的潮流已經不需要她那樣女性化的面容了。迷你裙正在大街上飄揚，而“斯通夫人”還穿着一步裙在羅馬散步。

費雯麗和奧黛麗赫本：一個羅馬兩個女人。直到現在，關於“奧黛麗·赫本和費雯·麗哪一個更漂亮？”的話題在網絡上還有數百條不同的意見。這樣的對比不見公平。

時裝形態的改變，與其説是同一個羅馬兩個女人不同的命運寫照，莫如説是時代滾滾向前，一個在病痛和蒼老中憂傷消沉，一個輕裝上陣。《羅馬之春》的斯通夫人是以一個過氣的百老匯名伶身份來到羅馬，安妮公主是漏夜出離擁抱“真理之口”，她們在地點上相遇而在時間上擦身而過。
這個角色與費雯·麗當時的處境如此相似，評論毫不猶豫地就將她和“斯通夫人”做了比擬。彼時，她正望着羅馬公寓的窗外，思量春天可會再次到來？盤算着亡夫留下的錢財還可為她買到多少愛情？男妓沃倫·比蒂的年輕的身體和心思一樣不可靠，毀滅如期而至，她的珍珠項鍊也散了一地。在同一個城市，瞌睡連連的“安妮公主”則與愛情撞了個滿懷，第二天一早，她先去換了一套如上提到過的新裝，使奧黛麗·赫本成為、如今依然是我們時代的時尚代言人。
每個人都有自己的時間終點，對於費雯·麗來説，這個終點在她死亡前就慢慢逼近了她的腳下。並不是所有人都有書上寫的那種勇氣來愛慕“備受摧殘的容顏”，在費雯·麗的60年代，人們選擇了明朗的、年輕的、富有活力的面貌，她則成為一件舊衣裳，用來回味、悵惘和緬懷，卻不會被裝進新旅程的行李箱。
1961
晚期的費雯·麗來到60年代，她不算老，可是她看起來卻成為了舊式套裝的代表，儘管剪短了頭髮、也有新的斜裁裙裝……依然優雅，但時髦已經將它的面孔轉向了更具有活力和年輕、男孩風格的奧黛麗·赫本身上，將費雯·麗拋向了舊時代。
1953
《羅馬假日》
同樣是在羅馬，奧黛麗·赫本把費雯·麗在《亂世佳人》中的New Look新風貌延續繼承發揚了下來，比起《羅馬之春》的“斯通夫人”還穿着一步裙，時代選擇了安妮公主，於是，那個“斯嘉麗”時裝從此“隨風而逝”，而奧黛麗·赫本因此成為、如今依然是我們時代的時尚代言人。
1947年，迪奧的New Look新風貌出現，完成了“斯嘉麗”的時裝預言，同樣，也開啟了“安妮公主”的新形象，在羅馬，時尚選擇了奧黛麗·赫本，這過去屬於費雯·麗的風潮。Christian Dior woollen dress,1948,photo Clifford Coffin。