當前位置:秀美範 >

明星 >歐美星聞 >

雷姆·庫哈斯介紹 有名氣的建築師

雷姆·庫哈斯介紹 有名氣的建築師

12月21日凌晨,雷姆·庫哈斯和漢斯·烏爾裏希·奧布李斯特從倫敦飛抵香港。一到下榻的港麗酒店,他們就在59樓要了一個看得見維多利亞港的小會議室,打開電腦工作。

雷姆·庫哈斯介紹 有名氣的建築師

12月21日凌晨,雷姆·庫哈斯和漢斯·烏爾裏希·奧布李斯特從倫敦飛抵香港。一到下榻的港麗酒店,他們就在59樓要了一個看得見維多利亞港的小會議室,打開電腦開始工作。
在這個小會議室裏,庫哈斯接受了南方週末記者的專訪。幾片面包、一杯橙汁,就是庫哈斯的早餐。當晚,庫哈斯將要與英國的福斯特建築事務所和香港本土設計師嚴迅奇共同出席一個關於西九龍文娛藝術區開發的海濱長廊雙城對話,這三位建築師是西九龍計劃的顧問,也是競爭對手,最終的方案將在這三家之中決出。22日下午至晚上,庫哈斯和漢斯在深圳舉行一場長達8小時、名為“中國思想:深圳馬拉松”的對話,他們會採訪三位大中華地區的政策制定者、企業家、經濟學家、藝術家、建築師、媒體工作者、智庫成員和社會行動者。庫哈斯面前正放着這次活動的資料,顯然正在為馬拉松對話做準備。
2002年冬天,南方週末記者在北京採訪了庫哈斯,由於那時剛剛中標新CCTV大樓,庫哈斯的言談頗為謹慎,面對記者的問題始終躲閃其辭,不予正面的回答。
7年過去了,庫哈斯依然是一襲黑衣、禿鷹般的外形,依然精力充沛,看不到長途飛行的疲勞,但是他的言談舉止柔和風趣了許多。在回答提問時,他不時轉頭面對窗外的港灣,邊説邊比劃。庫哈斯選擇在這裏辦公別具深意,他可以俯瞰整個維多利亞港,參與競標的西九龍文娛藝術區就在視野範圍之內。
西九龍藝術區選址在西九龍最南端,由人工填海所形成的40公頃填海區土地,面向維多利亞港,是一個投資將達27億美元的大型項目,庫哈斯已經為此忙碌了將近一年,他還特地在香港設立了辦公室,每個月都會飛來香港工作。
21日晚上,在西九龍海濱長廊雙城對話中,有觀眾問庫哈斯,你幾年前曾經畫過一個圖來表現香港和珠三角的關係,把香港比作大腦,把珠三角的城市比作腿和腳。現在你還這樣認為嗎?面露倦意的庫哈斯用近乎遊戲的口吻作答:你不能把玩笑當真。結果引來一陣鬨堂大笑。
雷姆·庫哈斯(荷蘭語:Rem Koolhaas),荷蘭建築師。早年曾做過記者和電影劇本撰稿人,1968至1972年間,庫哈斯在倫敦的建築協會學院(AASchoolofArchitecture)學習建築,之後又前往美國康奈爾大學學習。1975年,庫哈斯與艾利婭·曾格荷里斯、扎哈·哈迪德一道,在倫敦創立了大都會建築事務所(OMA),後來OMA的總部遷往鹿特丹。目前,庫哈斯是OMA的首席設計師,也是哈佛大學設計研究所的建築與城市規劃學教授。庫哈斯於2000年獲得第二十二屆普利茲克獎。中央電視台的新大樓便是由他所設計。
雷姆·庫哈斯,1944年出生於荷蘭鹿特丹,幼年在印度尼西亞度過,後移居阿姆斯特丹,早年曾從事劇本創作並當過記者,1968至1972年他轉行學建築,就讀於倫敦一所頗具前衞意識的建築學院Architecture Association School。從那時起,他對當代文化環境下的建築現象就開始表現出與眾不同的興趣。
1972年,Harkness研究獎學金使他得以在美國生活和工作了很長一段時間。1972至1979年間,他曾在當時建築界很知名的Ungers事務所以及Peter Eiserman的紐約城市規劃、建築研究室工作過,同時也在耶魯大學和加州大學洛杉磯分校執教;1975年,庫哈斯與其合作者共同創建了OMA事務所,試圖通過理論及實踐,探討當今文化環境下現代建築發展的新思路。
設計生涯
在1972年所得到的獎學金使庫哈斯得以在美國停留,當時他正對紐約市感到着迷,他開始分析都會文化在建築上的衝擊,進而出版了追溯曼哈頓都市沿革之著作《瘋狂紐約》(Delirious New York)。
在此階段,庫哈斯想將所發展的理論在實際上加以應用,於是他回到了歐州
洲。1975年於倫敦,與Zenghelis夫婦(Elia and Zoe)和Madelon Vriesendorp共同成立了大都會建築辦公室(Office for Metropolitan Architecture 簡稱OMA,其宗旨不但在定義理論上建築與當代文化背景的新型態關係,並實際加以執行。1978年起,OMA陸續接獲多件位於荷蘭的案子,如位於海牙的議會增建案,使他逐漸將OMA的主要業務集中於鹿特丹,在同時,庫哈斯創辦了Grosztstadt基金會,此基金會為一獨立的部門,其目的在辦理有關於OMA之文化相關活動,如展覽會、出版刊物等。在1996年出版的《S,M,L,XL》收錄了有關於OMA至今的作品。
個人成就
庫哈斯參與的項目包括法國里爾市總體規劃、美國洛杉磯環球影城總部規劃等。其設計作品曾獲得多種獎項,其中包括全球建築界的最高獎——普利茲克獎。
雷姆·庫哈斯的許多研究,包括建築作品都令人不解甚至迷惑,但不能不説他是當今最富有浪漫及烏托邦色彩的建築師,是建築師中的藝術家。他之所以引起許多青年學生或建築師莫名的崇拜,無疑與他旗幟鮮明地維護現代主義精神、具有無限創造激情有很大的關係。
他是荷蘭大都會建築事務所的首席設計師、哈佛大學教授。
建築理論
當代性和現實感
看過庫哈斯著作的人都會覺得他的書像他的作品一樣充滿了新奇、眩目的味道;而且,不斷的充斥着跳躍與不知所云。如何認識庫哈斯的理論呢?這裏擬從庫哈斯的敍述方式與理論根基兩方面入手對其進行理解。
《顛狂的紐約》(Delirious New York, 1978年)是庫氏在大都會建築學領域撰寫的奇幻"建築小説",也是瞭解庫哈斯城市理論的最重要的文獻。這部集論文、方案、作品於一體而編織的美學文本,對當代大都市密集性文化現實進行超現實主義的批評。所謂超現實,就是脱離了普遍的理論論述結構。一般的理論模式都為:是什麼(問題的本體論)----為什麼(問題的研究方法論)----怎麼辦(問題的現實意義及解決方案)。從庫哈斯的有關著作來看,他只注重了第一步驟的渲染和鋪陳,偶爾涉及到第二點的研究方法論,而絕少提及第三點。這種似乎從記者生涯中養成的恣意文風形成了庫哈斯的研究習慣。
對城市的認識
在對城市的認識的過程中,庫哈斯的思考路徑不是順着建築學的既定理論框架進行思考。而是從社會學的角度入手,諸如網絡對社會形態的影響、新時代生活方式的變革、建築不得不進行革命的必要性、對城市發展速度的思考、資本財富在城市進程中作用的再認識、建築師的收入與建築作品及建設速度之間的關係----包羅萬象、不一而足。(圖二)幾乎我們一般接觸到的新事物,都庫哈斯被納入了對建築學的反思之中。這種反思構成了庫哈斯理論的基礎,所指者何並不唯一,分析視角時常變化,難免有極大的眩目感和跳躍性。
建築屬於城市
從微觀上講,他要求建築應對每種社會新問題做出迴應,以保持一種先進性。從宏觀來講,他的結論就是建築學的“末世論”,他在普利茨獎授獎儀式上發表講話中説道:“我們仍沉浸在沙漿的死海中。如果我們不能將我們自身從“永恆”中解放出來,轉而思考更急迫,更當下的新問題,建築學不會持續到2050年。”這種末世論不是滅亡論,而是指傳統建築學理論的解體與消亡。

比如,庫哈斯的普通城市(Generic City)的思想。他認為今天城市變化的真正力量在於資本流動,而非職業設計。城市是晚期資本主義文明產生的無盡重複的結構模塊,設計只能以此現實為前提思考併成形。在這個意義上, 庫哈斯顛覆了傳統"場所"的概念。

12月21日凌晨,雷姆·庫哈斯和漢斯·烏爾裏希·奧布李斯特從倫敦飛抵香港。一到下榻的港麗酒店,他們就在59樓要了一個看得見維多利亞港的小會議室,打開電腦工作。

現代化
問未來要空間
庫哈斯對網絡生活的理解:“……在數十年,也許近百年來,我們建築學遭遇了到了極其強大的競爭……我們在真實世界難以想象的社區正在虛擬空間中蓬勃發展。我們試圖在大地上維持的區域和界限正在以無從察覺的方式合併、轉型、進入一個更直接、更迷人和更靈活的領域--電子領域。”
從現今的建築學潮流上看,在建築界普遍對現代建築進行了反思,全球的思想界普遍對現代性問題進行了反思以後,漸漸的温和化了。庫哈斯是身處在這個潮流之外,他的方法是讓現代化更加現代化。面對資本聚集成的摩天樓,文脈是多麼的無力;面對新事物的時髦和方便,人性本身也在不斷變化。正如高爾基的一句名言:讓暴風雨來得更猛烈些吧!庫哈斯沒有回頭尋找古典的寄託,沒有從人性中尋找建築的最終歸宿;他義無反顧的投入到對時代前端的籌劃之中----至少他是這樣認為。他的建築在形式上依然沒有違背現代建築的造型原則,但在功能上卻策劃着一場又一場的顛覆----這正是庫氏自我對建築新潮形式的解釋。
建築創作理論
庫哈斯不愛談創作理論,尤其不愛談形式。在他看來,它的形式完全源於他的邏輯--儘管別人不這樣看。
總結他的創作理論對我們理解他是有益的,可以讓我們明白形式的生成。經過我們總結,可以説有以下幾點:
1 對建築概念的反思。據庫哈斯的解釋,其建築創作都遵循着從新的抽象概念到形式創作的方式。這或許是庫哈斯城市研究的衍生品。
a 人的活動方式--------來自社會的影響;
b 建築創作方式的變革。
相關內容將在本文三部分論述。

2 新奇的荷蘭式的形式。這一點給予他的驚人的創造力有關,又與他受過的造型訓練、感受的文化傳統有關。毋庸多論。

12月21日凌晨,雷姆·庫哈斯和漢斯·烏爾裏希·奧布李斯特從倫敦飛抵香港。一到下榻的港麗酒店,他們就在59樓要了一個看得見維多利亞港的小會議室,打開電腦工作。

3 建築手法上,庫哈斯早期受荷蘭風格派的影響
,對穿插的牆面很感興趣。而後又受超現實主義的影響,愛用體塊的組合,並積極利用建築的必然元素(常為樓梯),創造出有時髦的感染力的空間(圖六)。在室內喜用超現實主義的畫作對牆面進行裝飾(圖五)。在大體塊的處理上,常用玻璃幕牆(圖四),並且在豎直方向上,牆面常為傾斜一定角度或折線狀的(圖四)。
4 反文脈----可以看見 ,庫哈斯完全沉浸在現代化的海洋中,根本沒有對昨日的絲毫流戀。他的理論是前進、再前進,對新事物始終保持着不熄的熱情、不衰的興趣;他想始終走在時代的最前端。這也是正是他建築創作的基礎之一。
空間的矛盾性
庫的理論之所以令人費解,有人稱之為理論與建築設計時間的“巨大斷層”,還由於庫哈斯的理論存在着固有的矛盾。包括:
a理論的側重點與普遍性之間的矛盾-----缺乏普遍性的矛盾;
b理論與建築作品之間缺乏邏輯可重複性的矛盾----缺乏必然性的矛盾。
這些矛盾是建築學在整體統一和個人創作之間,創作思維向前的跳躍進程中的必然矛盾,誰也無法消解和避免。在這個多元化的時代,任何理論家都不可能蓋世英雄般的用自己的理論去統一建築界。同時,任何一種理論也無法替代建築師實踐中的創造火花與直覺,像數學一樣充滿着可重複的嚴謹邏輯推理。在集理論家與建築師於一身的庫哈斯身上,這些表現得尤為明顯。可以説,正是在庫哈斯身上又一次將他們清晰的暴露了出來。

標籤: 雷姆 哈斯 建築師
  • 文章版權屬於文章作者所有,轉載請註明 https://xiumeifan.com/mingxing/oumei/37lrg1.html