《聖殤》金基德重磅出山 控訴極端資本主義

事實上，導演故事拍攝地的選擇也寓意深遠，那是一個曾經破爛不堪，如今卻是資本主義發展的誕生地，韓國現代高科技聚集區。

本站娛樂訊 歲數不大，但是滄桑已然。在經歷了製片人風波、隱退和一部《阿里郎》的私密紀錄片後，重新回到人間煙火中的金基德已經不再是當年那個用靈動飄逸的風格展示世界和哲學觀的金基德了。這一次，金基德參賽水城威尼斯角逐金獅，帶來的《聖殤》正如片名所示，悲嗆而震撼，尤其是在拷問人性揭露社會時，第一次用直接暴力赤裸裸地展示。風格演變和不容忽視的執導天才，不僅在放映結束後贏得了現場記者們的熱烈響應，新聞發佈會上也被記者歡呼。

控訴極端資本主義制度

看過《春夏秋冬又一春》、《漂流物慾》或者《空房間》的金基德影迷，應該很難想像，這位經常將影片拍得充滿詩情而思辨的導演，會以這樣一部強烈而直接的暴力新片重現電影界。隱居生活，似乎為導演新片積攢了新的力量或者説是憤怒，同時，也凝聚了更多對社會的反思。片中李廷鎮扮演從小缺少關愛殘忍粗暴的討債男人，孤獨生活造就了他的冷血和殘暴，他幫助老闆催要高利貸借款，對到期無力還債的窮人的痛苦不動情也不手軟，無論對方身處怎樣境況。然而一天，一個自稱母親的陌生女人來到家裏，含淚請求原諒年輕時的拋棄。在一次次的侮辱和拒絕後，他終於接受了母親，第一次開始懂得親情和享受母親關愛。然而這突然降臨的一切，絕不是偶然，背後藏着驚人的祕密??

金基德兩次參觀梵蒂岡。梵蒂岡大教堂裏米開朗基洛的《聖殤》雕刻，年輕美麗的聖母瑪利亞，懷抱從十字架上下來的受難耶穌，充滿母性憂傷。這座著名雕像給他靈感，成為他新片片名，探討了一個具有古希臘悲劇色彩的全世界共通的母子話題。金基德在一個純粹的本土悲劇故事背後，加入沉重的對韓國社會弊端的思考。展示的主題和深度，比起年中戛納同樣嘲諷資本主義制度的韓國片《錢的滋味》，無論是從講述內容深度，還是拍攝技巧，都要強大很多。

事實上，導演故事拍攝地的選擇也寓意深遠，那是一個曾經破爛不堪，如今卻是資本主義發展的誕生地，韓國現代高科技聚集區。影片中講述的殘酷無情的高利貸，在韓國也確有其事。這種刻意的選擇，正吻合金基德控訴資本主義過度發展的意圖： 它導致了無數受害者，就像男主人公，他幫老闆要錢，是一個不折不扣的害人者，令母親失去兒子、兒子失去父親、妻子無奈面對致殘丈夫。究其本質，自己卻也是資本主義制度的受害者。一貫喜歡錶現挖掘邊緣人生活和人性矛盾的金基德，這一次在表面的復仇故事下，將自己的鏡頭深入到更廣闊的社會當中。

重建信心 希望得到本國觀眾認可

影片放映後的新聞發佈會上，威尼斯觀眾的熱情，似乎讓曾經消沉的金基德心情高漲，一副信心十足的表情出現在新聞發佈會上面對記者。

對於片中演員選擇，金基德故意選擇了年輕的新人， “我不希望用很有經驗的演員來演，而是選擇年輕如一張白紙的新人，因為他們還可以做很多事情，還有很多希望”。而演員李廷鎮更是現場透露，金基德在歐洲留下神祕的形象，在韓國本土影界，同樣以複雜神祕和難以合作著稱，因此剛開始對彼此的合作充滿擔心，

“我以為世界末日到了”，迎來現場記者的大笑。不過，最後的事實説明，彼此合作非常順利。“金基德還告訴我，影片不是為了表現好看，而是展示社會現實，影片就是我的眼睛，通過它來展示現實”。

雖然在國際一流電影節上屢獲獎項，金基德面對記者卻主動談到在本國內作品得不到認可的狀態， “國內人把我看成是西方電影節的寵兒，換句話説， 其實是説我的作品在韓國並不為很多人所瞭解”。不過，《聖殤》似乎讓他找到了希望， “我的這部新片，讓韓國影界重新審視，這也許會讓我今後在國內的發展有更多希望和機會”。(本站娛樂前方報道組 劉敏)