麥兆輝莊文強大話三國 《關雲長》創作史記(2)

本期《新青年》，新浪娛樂對話麥兆輝、莊文強兩位導演，詳述《關雲長》從無到有的創作歷程，給大家一一解答疑慮：麥莊的《關雲長》也放鴿子，但他們保證這是一個不一樣的三國故事　　2010年4月，《關雲長》在北京郊外正式開機。

《新青年》第35期 麥兆輝莊文強大話三國 《關雲長》創作史記

《新青年》第三十五期封面

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出品：本站娛樂

製作：娛樂策劃部

監製：張晗

主編：魏君子

責編：竹聿名

對話：竹聿名

撰文：阿蒙

設計：稻草人

麥兆輝、莊文強

前言

今年的北京沒有春天。清明剛過，四月便悶熱起來。

與此同時，遭遇一個冷季的電影票房亦開始逐漸回暖，令業界同仁終於舒了口氣。其中，擁有“七個億的姜文，八個億的甄子丹”的《關雲長》無疑極具賣相，有望帶領市場進入新年後的第一次小g.c。

做為《關雲長》的導演，麥兆輝莊文強不缺名氣，警匪片起家的他倆甚至早已經聲名遠揚，但令人意想不到的是本片竟然是他們的第一部古裝動作電影。觀眾一直關心，現代戲見長的麥莊二人將如何拍攝古裝？《關雲長》到底會是怎麼樣的一個三國故事？甄子丹飾演的又是怎麼樣的一個武聖關公？緣何吸引了姜文加盟飾演曹操？如何適應內地觀眾口味……

諸多問題等待解決。本期《新青年》，本站娛樂對話麥兆輝、莊文強兩位導演，詳述《關雲長》從無到有的創作歷程，給大家一一解答疑慮：

目錄

壹，拜關公 警匪片雙傑的三國情結

貳，拍二哥 重塑武聖還原血肉人性

叄，覓曹操 打動姜文撐起雙雄風雲

肆，斬六將 千里走單騎動作創新意

《關雲長》海報

本期《新青年》，新浪娛樂對話麥兆輝、莊文強兩位導演，詳述《關雲長》從無到有的創作歷程，給大家一一解答疑慮：麥莊的《關雲長》也放鴿子，但他們保證這是一個不一樣的三國故事　　2010年4月，《關雲長》在北京郊外正式開機。

壹，拜關公 警匪片雙傑的三國情結

麥莊二人對三國早有情結

麥莊的《關雲長》也放鴿子，但他們保證這是一個不一樣的三國故事

2010年4月，《關雲長》在北京郊外正式開機。

作為麥兆輝、莊文強兩位金牌導演的首部古裝大片，本身已是備受關注的銀幕話題，而作為近年繼李仁港、吳宇森後再涉足三國故事的香港導演，其“三國”創意更是最為人期待的要素——

早在上世紀70年代，仍值童年的莊文強已開始閱讀三國小說，但他不同於其他人從《三國演義》讀起，而是選擇讀較《三國演義》更深奧、更晦澀難懂的《三國志》。“其實我很奇怪，因為小的時候我是先看了《三國志》，不像別人那樣先看《三國演義》，相反《三國演義》是到了27、8歲才看，結果每看關於三國的影視作品時都覺得很奇怪：為什麼曹操的‘空城計’會被諸葛亮給拿走？諸葛亮在《三國志》裡明明給人感覺是很憂鬱的人，為什麼到了《三國演義》又變成另一個人？”《三國志》一書，構成他內心最早卻最清晰的三國構想。

90年代，麥兆輝與莊文強先後加入影圈，亦編亦導不同型別的影片，但三國故事從未出現在兩人的創作生涯當中。直至2001年《無間道》橫空出世，令麥莊在香港影壇名聲大噪，票房節節攀升、榮譽接踵而來、業內影響不斷，甚至好萊塢也翻拍《無間道風雲》榮膺奧斯卡，風頭一時無兩。不過，享受成功喜悅的同時，麥莊也不斷保持冷靜，適時調整方向，尤盼在警匪片贏得地位後嘗試其他型別。“自從我們兩人成立電影公司後，其實不斷地在構思不同的題材，不只是現在這部《關雲長》。”麥兆輝如是說。

2003年，莊文強首次向麥兆輝提出想“嘗試一下三國題材”，兩人一致認為三國故事裡仍有許多空間可供展開，隨之將計劃提上日程。然而，由於《無間道》系列太受歡迎，麥莊在警匪片領域招牌正亮，以致每當兩人提議改拍古裝，都被投資方斷然否決，反而極力說服他們製作警匪題材甚至重拍《無間道》云云，這些要求雖多被兩人婉拒，但受現實所迫，最終惟有繼續合作《傷城》、《大搜查》及《竊聽風雲》等同類影片……

2008至2009年，隨著《三國之見龍卸甲》及兩集《赤壁》在市場上取得成功反響，銀幕“三國熱”順勢燎原，改編自三國故事或人物的影視創作更令不少片商趨之若鶩。就在《赤壁：決戰天下》退下火線後不久，便有投資者前來邀麥莊合作，且指名拍攝三國題材，麥莊自然未忘昔日攜手研究《三國演義》的日子，遂問：“拍什麼？”對方倒也爽快，“關雲長”三字便脫口而出。

出於多年的興趣與熱情，兩人與投資者一拍即合，很快啟動了《關雲長》。在兩人眼裡，開拍《關雲長》非但為圓夢，更欲向影圈內外宣告他們的突破與轉變！麥兆輝說：“因為當你將原來的題材拍到一定程度，製作費升到2000萬、3000萬甚至5000萬的時候，你就一定要轉到古裝，才能擁有大片的格局，不過我們也未必一定要拍大片，最重要是看故事吸不吸引。”的確，《終極無間》邀“六大影帝”同臺已是麥莊警匪片規模的頂峰，而後《竊聽風雲》在內地的億元票房更讓他們倍感“高處不勝寒”，既然再攜手大製作，古裝無疑是必經之途。

事實上，關雲長對曾接受近百年殖民教育的港人而言，絕非寂寂無名的歷史角色，相反，無論警局抑或幫會，關雲長皆被奉於神臺，在其像面前發誓甚至歃血為盟等“幫規禮儀”更是香港江湖片屢見不鮮的經典場景，加上港人普遍熱衷將關雲長尊稱為“關公”、“關帝爺”、“關二哥”、“關老爺”等，崇拜之風可見一斑！

非但如此，“拜關公”的文化現象在出身警察世家的麥兆輝眼中，更是耳濡目染：“迴歸前香港人在這個小島上生存多年，卻沒有很完整的‘根’，總是想：自己到底是中國人還是英國人？所以希望背後能有個‘神’去保佑他們。而關雲長在形象上其實是很能夠代表中國人的，因為他很正氣且很正義，所以慢慢對香港人形成一種認同感，覺得自己是中國人就該拜中國的‘神’。據我研究，其實香港人每次拜關公拜得最虔誠的時候，都是社會最欠缺公義的時候，所以對他們來說這是一種寄託，在心理上尋求一個‘出口’；另一方面，香港很多拜關公的人都有很複雜的人生經歷，比如戰亂、逃難等，而他們的目的主要是承襲關公‘講義氣’的精神，拉近人與人之間的距離。如果要說到更早，其實在宋代年間，社會已希望借關公形象讓百姓避免作亂、穩定秩序，形成一種‘榜樣’。”

關雲長自古以來最為人尊崇的“忠、義、信、智、仁、勇”，既成為麥莊對此英雄人物的首要認同，亦成就他們創作影片的靈感源泉。

本期《新青年》，新浪娛樂對話麥兆輝、莊文強兩位導演，詳述《關雲長》從無到有的創作歷程，給大家一一解答疑慮：麥莊的《關雲長》也放鴿子，但他們保證這是一個不一樣的三國故事　　2010年4月，《關雲長》在北京郊外正式開機。

貳，拍二哥 重塑武聖還原血肉人性

甄子丹版關雲長

麥莊希望還原一個血肉人性的關雲長

緊鎖眉頭的關羽。甄子丹版關雲長非常注重刻畫情感

《關雲長》仍值籌備，就曾有影迷懷疑：香港導演能否成功駕馭歷史人物？此觀點絕非空穴來風：早在90年代，香港影壇曾因《黃飛鴻》復甦武俠熱潮而爭相拍攝“歷史大片”，將史實極盡翻新重塑甚至歪曲捏造；而此前《見龍卸甲》及《赤壁》與歷史多番出入，更讓觀眾對香港導演的嚴謹態度頗有微詞，這亦成為麥莊創作過程中的最大難題；更重要的是，在籌備階段，就分別有五版關公準備進駐銀幕，當中更不乏田壯壯、高希希和陳木勝等名導掌控，麥莊版“關雲長”何得何能獨樹一幟、殺出重圍，才是觀眾對影片最大的猜測。

關雲長終要撐起全域性，如何表現駕馭他的說服力不可或缺。為此麥兆輝重閱了關雲長的故事，試圖從另一面挖掘他的特色，結果，他找到了——“最初我看關雲長的人生經歷其實很短，就幾千字，但我發現他一直處於‘左右做人難’的地位中。不說其他，就像我們拍警匪片的時候，會慢慢發現賊人要去打劫他們會先拜關公，而警察去抓人之前也會先拜關公，這就讓他為難，而且他這千百年來的另一大難處，又在於全世界的人都對他很不負責，大家都希望關雲長保佑自己，但這些人其實都沒做好自己的事情。”

左右為難，成為麥莊眼中困擾關雲長千年之事，“英雄末路”的人物基調，促使他們從另一層面審視關雲長，最終達成共識：將關雲長還原成一個人來看待！故，莊文強至今仍難忘撰寫《關雲長》劇本時的心態：“不知為何，在我開始寫《關雲長》的時候，始終對他帶著一種關心，因為我覺得他雖然好武功，卻不能靠這個解決很多實際問題，所以他也有很多迷茫和不開心。”

《關雲長》裡有一場戲，寫關雲長愛上大哥的女人，此舉在古代無疑大逆不道，何況還發生在三國名將身上，故難免有人對此詬病。但莊文強卻不這樣認為：“一個男人愛上一個女人本身就是很正常的事，而關雲長又是否做過一些對不起他大哥的事呢？沒有嘛。他已經這麼辛苦了，你還要怪他？所以我就希望通過這場戲表現出他很為難的這樣一個心理狀態。”

儘管把神還原成人，麥莊仍亟需選擇一段典故演繹關雲長。此時，擺在他們面前的有幾個選項：敗走麥城、刮骨療毒、千里走單騎、水淹七軍、過五關斬六將……起初，麥兆輝提議借麥城一役為始倒敘，既講述關雲長敗走後逃亡直至死亡的故事，又回憶其桃園結義打江山的成功歷程，起伏平行，一舉兩得；

但隨著劇本創作的推進，麥兆輝卻發現此舉難度甚大，同時莊文強亦對麥兆輝的“巨集大理念”不置可否，故不斷提醒之：“這部戲這樣拍能拍得很酷，但調子會變成相當沉重，尤其關公的演繹幅度過大！”

此時，麥兆輝如夢初醒：起初邀甄子丹演出時，對方便懼於難度幾近辭演，“投資方一開始就提，要甄子丹演關雲長，但到第二個月的時候，甄子丹說他沒有信心能夠演好，所以提出不要拍了。後來我們覺得不對勁，就要求投資方在合約上添加了一條，如果不是甄子丹演，那麼我們就不拍。”如今甄子丹回巢，何苦再增加他的壓力？然而作為創作人，他卻始終覺得平行講述關雲長的一生能突破型別窠臼，為此，兩人頓生分歧……

眼見進展不佳卻難成共識，某日莊文強終狠下心，向麥兆輝直言：“我不管你了，我要把關雲長過五關斬六將的故事寫出來再說。”麥兆輝讀過此名篇，對莊文強更有意見：過五關斬六將是一個很直線的故事，在導演風格上來說可能不夠特別。豈料當莊文強完成劇本，他卻喜出望外：“我最佩服莊文強的地方就在於他能將曹操抽離出來，繼而形成一種“雙雄”的格局，變成從倒敘出發，讓曹操成為三國時代最關心關雲長的人，總之就是將最簡單的直線化成兩條線，再將複雜的人物關係放進去，片名雖然叫《關雲長》，但整個故事都是從雙雄角度出發。”

本期《新青年》，新浪娛樂對話麥兆輝、莊文強兩位導演，詳述《關雲長》從無到有的創作歷程，給大家一一解答疑慮：麥莊的《關雲長》也放鴿子，但他們保證這是一個不一樣的三國故事　　2010年4月，《關雲長》在北京郊外正式開機。

叄，覓曹操 打動姜文撐起雙雄風雲

姜文飾演霸氣十足的曹操

《關雲長》的雙雄對決是否與麥莊的《無間道》一脈相承？

話說麥兆輝與莊文強合力完成劇本後，《關雲長》的製片方亦對兩人重塑關雲長的膽量大跌眼鏡，紛紛直言：“這麼顛覆？！”但經過一番磨合，他們仍接受甄版關雲長的新貌……

麥莊自然躊躇滿志，為精益求精，他們決定赴內地邀幾位同行重寫劇本，如修改原本未夠文學化及國語化的劇情及對白。但讓麥莊始料未及的是，本應水到渠成的北上之旅卻大碰釘子！“我們前後找了很多家，結果沒一位編劇能和我們達成一致，商討過程中總起爭執。”莊文強對此仍耿耿於懷。

事因在何？仔細揣摩，方知麥莊由頭至尾將曹操稱為“大人”，眾內地同行卻堅稱壯年曹操應名“丞相”！對此，莊文強不得不提出反駁：“我就拿歷史書給他們看，說當時曹操都還沒成‘丞相’，甚至當時都沒丞相之位，而曹操應是叫‘軍師’。但他們並不接受，說：影視作品裡都是這麼叫的，曹操一定要有‘丞相’之名。所以我們就覺得：不是要講史實嗎？現在史實擺在這裡，為何還有分歧？後來這種觀念也被我們放進電影裡。”

殊不知，“曹操”雖對麥莊創作《關雲長》產生阻力，卻無礙他們的重視與推崇。麥兆輝認為：“大部分成功的英雄都很婆媽，連死都是因為婆媽，當然這也是我們整個中國文化的重要組成部分。因為中國人自古以來就有‘婦人之仁’，而無此觀念卻仍願意為他人犧牲自的英雄通常我們都會稱為“梟雄”，曹操就是這樣的人，所以曹操對我來說就是梟雄，只是他被太多人給抹黑了，認為曹操缺少婦人之仁，所以舉止沒人性，但他做過的很多事其實救過很多人。”

莊文強則認同曹操“寧讓我負天下人，莫讓天下人負我”的典故，影片中曹操對關雲長自謂道一句：“英雄你來當，小人我來做。”就是在此心態下創作出來的。或許不少人對此難以接受，但莊文強卻堅持用典故說服對方：“當時曹操被人追殺，逃到一個恩師的家裡，恩師雖然招待他，但曹操反而害怕恩師會出賣他，結果當晚就殺了對方全家。對於這個故事，我也曾將自己放在他的角度想過，最後還是覺得自己在同樣的環境下會做出同樣的事，而且我認為曹操那句典故不是故意說出來掩飾自己的過錯，反而是對自己的諷刺，因為他知道自己身上有更大的責任，所以曹操整個人是很複雜的。”

由於《三國演義》，許多人一貫將曹操稱為“***雄”，直至多年後越來越多的觀點認為曹操性情複雜矛盾，“好”與“壞”的形象定位在其身上才遊離起來，其後觀眾讀者亦認為曹操舉止自有其理，無法以偏概全。在莊文強看來，正是曹操的個人魅力所在：“為什麼說曹操會這麼複雜？主要還是因為他很聰明，能真正處理很多事，因為三國時代其實發生過很多奇怪的事，但曹操把它們都解決了，就讓人覺得他很多變很複雜，其實不是，他始終是原來的曹操，只是他在解決不同事情的時候選擇了不同的態度。”

這就是麥莊眼中的千古梟雄，亦印證麥兆輝自幼熟讀《三國志》後的視角：“當我讀完整部《三國志》後，就覺得曹操才是最重要的人物，而且我又覺得拍戲應該拍一些與眾不同的東西，何況多年來也沒見過別人從這方面拍三國，所以就去嘗試一下，用曹操的角度去看三國的世界。”

曹操之說見仁見智，但《關雲長》其中一個最大的“賣相”無疑是姜文——去年底《讓子彈飛》在華語影壇掀起的巨大波瀾仍未衰退，此時姜文得以助陣演曹操，對影片無疑如虎添翼！

不過，姜文版曹操在片中實非首要人選：起初麥莊本找了其他演員來演曹操，卻始終覺得氣場不夠，直至將計劃搬來北京，他們才想到讓姜文接棒，為此甚至遭到投資方的冷言。但麥莊仍決意而行，遂在姜文忙於《讓子彈飛》後期製作時將劇本送上，“看完劇本一個禮拜之後他約我們見面，沒有談劇本，就是聊天。再過了一個星期，他告訴我們他要來演。”

時至今日，姜文無論是導是演，在圈中皆予人“出名難搞”的印象，更有甚者將之稱為“戲霸”，言下之意，能讓姜文甘願挎刀的劇本確在少數！故此輿論便甚囂塵上：麥莊何來“魔力”打動姜文？

麥兆輝認為先決在劇本：“姜文看過劇本後已覺得我們寫的劇本很與眾不同，比如寫出很多曹操低聲下氣求關羽留下的橋段，跟以前古裝大片上戰場、發號施令或宮廷內鬥的場面很有區別，所以他很喜歡。”對此，莊文強亦忍不住附和：“他說我們是用心寫劇本，很老實地把感受寫在劇本里，沒有刻意去表達一種感情一種理念，這是最打動他的地方。”

其二，麥兆輝也將功勞歸結於對人物的塑造：“姜文問過我：這部戲你們打算怎麼拍？當時莊文強就回答他：我們想拍成一部古裝黑幫片，也就是表現一種現代感。姜文也很認同，說知道我們不是在拍一部所謂“古裝大片”，而是選擇賦予角色另一個角度，等於為他進行一次‘平反’。”

莊文強則對姜文的一席話念念不忘：姜文接拍後，曾當面對他說：“還好你們沒把這些東西砍掉，不然我就不來了。”

觀眾不免好奇：麥莊是怎樣用幾場戲就令姜文“服貼”？話說某日拍攝一場曹操看見關雲長死去的戲，劇本讓曹操說“他有一顆羊的心，但現在是狼的世界。”這實質是莊文強的潛意識之意：現在是狼的世界。戲份完成後，莊文強與幾位演員去看下一場，姜文則在旁休息，“結果有演員就說莊導你那場戲真好，姜文立刻醒了站起來說：‘現在狼已經是好人了。’然後又去睡了，哈哈。”

此外，姜文亦主動向麥莊提意見，由於彼此都是導演，自然相當合拍，麥兆輝更認為姜文的建議給影片加分：“比如農田和頭尾喪禮的戲他都事先說清楚了，一定要拍。另外他說希望有些戲見到曹操的孩子，因為可以讓角色再多面一些，不會只讓曹操對著關雲長等，變成一個很‘成人’的世界，而是能讓觀眾看到曹操跟他的孩子玩耍，我們也覺得很好。”

本期《新青年》，新浪娛樂對話麥兆輝、莊文強兩位導演，詳述《關雲長》從無到有的創作歷程，給大家一一解答疑慮：麥莊的《關雲長》也放鴿子，但他們保證這是一個不一樣的三國故事　　2010年4月，《關雲長》在北京郊外正式開機。

肆，斬六將 千里走單騎動作創新意

千里走單騎

窄巷大戰。麥莊渴望在《關雲長》動作裡進行創新

關雲長與曹操乃成，一段“過五關斬六將”亦在重塑之餘為《關雲長》定下“雙雄片”的基調，故影片上映前夕，最為人津津樂道者無疑是這場“文姜武丹”的商業會師，畢竟前者在內地共擄走7億票房，後者一部片更大賣8億，不謂之“龍虎鬥”實不靠譜！

過去麥莊合作《無間道》與《傷城》同屬雙雄會，自然駕輕就熟，但問題在於：關雲長與曹操的PK是文是武？對此麥兆輝認為，雙雄絕非明刀明槍：“其實不是互相對打的，而是一文一武的關係，而且令文戲看著很像武戲，也就是讓你從文戲中看出兩人的對決和博弈。”而莊文強則認為不應被“雙雄”一詞束縛了創意，理應讓此概念隨人物本身的性格發展：“《關雲長》在雙雄的安排上沒什麼刻意的新意，只能選擇很順從人物，讓他們去自由發揮，比如你設計出這個人物，那麼你會想：把他放進這個時代以後，他應該做出什麼事？他周圍的人又該做出什麼事？有什麼反應這些。”

片中關雲長與曹操的雙雄會尚待觀眾評判，但在此之前演員卻是戰戰兢兢，尤其甄子丹，更仿若要與姜文“來真的”。“甄子丹演關雲長是投資方一開始就定的，但我們從來沒想過姜文進來後會突然加他的戲份，而且劇本出來就是一部很雙雄的電影，戲份多少就是多少，所以甄子丹還問我們：你們瘋了？為什麼要我演那麼多文戲？每句對白還說得那麼長。也就是說，我們一開始給甄子丹看稿，姜文尚未加入的時候，曹操的戲份就已經是那麼多了。後來我們決定找姜文，甄子丹就開始緊張了，想：會不會演起來我馬上就輸很多了？”

2010年6月29日，《關雲長》宣佈殺青，經過長達10個月的後期製作，將於今年4月底登陸各大影院，在此之前，觀眾也在其的宣傳攻勢下對影片大為期待。

《關雲長》以武為先，在早前放出的預告片中，令人眼花繚亂的武打場面無疑是重要賣點，何況本片仍由甄子丹擔綱武指，如何耍好那把“青龍偃月刀”更是至關重要！面對向來以設計搏擊格鬥術的丹哥，麥莊決定以“史實+比喻”手法令武打更精彩——“我曾跟甄子丹說過關雲長是怎樣的人，然後就給出一個比喻：關雲長就像是美國特種部隊裡的一個‘攻擊手’！因為戰國時代其實沒什麼所謂武術，打就是打，只為最短時間內殺死對方，所以甚至軍事搏擊都跟它有很大分別。所以這個史實就讓我們多想了一條路，比如設計出一些摔跤的動作。”

但麥莊拍警匪槍戰是行家，古裝武打雖有甄子丹做後盾，能否駕馭卻是另一回事……對此，麥莊又定下另一條路：本能+難度。所謂“本能”，即在現場督陣動作戲時，發揮“影迷”優勢，正如麥兆輝言：“因為我們從小就在看港產武打片，所以真正拍武打場面就學會按這種觀影本能構思‘行’與‘不行’的標準。”至於難度，用莊文強的話說就是給場面“加料”，例如電影裡一場在窄巷對打的武戲，就是不折不扣的“麥莊出品”，對此莊文強說：“當時主要是考慮如果兩個人抓著兵器在很窄的地方打鬥應該會更好看些，這是給演員一些難度也給武指一些難度。”

四大動作創意，共同構成麥莊合作的又一典範。

武后乃文。《關雲長》亦有一定篇幅的愛情戲，為此更設計出“綺蘭”這虛構卻是唯一女主角的人物，然而過往華語古裝大片多難脫“女主花瓶，愛情醬油”的型別魔咒，此番《關雲長》又何以扭轉定勢？

麥莊深諳，若安排關雲長與嫂子“私通”，必遭審查拒之門外，故兩人玩了一個小把戲：“我們不拍關雲長千里送皇嫂，而是先把劉備的老婆送回去，然後孫儷的角色其實是跟關公是同鄉，很小的時候他們就碰面，關公一直都很喜歡孫儷但從沒講出來，長大以後再碰見，孫儷已經在劉備家快要過門了，所以就有很多的感情線可以展開。而且中國的感情是很含蓄的，不一定要講出來。”

內地口味一直是香港電影人注重問題。在莊文強看來，最好的方法就是自我定位。“如果一開始你就考慮這些，就意味著你什麼都做不成，因為到時你只會想‘這部片裡觀眾最喜歡的會是什麼’，結果你在拍戲過程中甚至可以凌駕你作為導演的所有想法。所以最好的方法就是相信自己的判斷，覺得自己的電影好看還是不好看，作為一個導演，只能做到這麼多。”

麥兆輝則將自己比喻成廚師，象徵導演與觀眾之間的關係：“就像你到餐廳吃飯，不是你要求廚師應該怎麼做，而是廚師親自告訴你怎麼做菜才更好吃，然後你吃了再證明是不是如此。電影也是一樣，不是導演追著觀眾問：你到底想我怎麼拍？”

故，儘管多年麥莊作品難以完整進入內地，卻勝在成功保留許多港片元素，同時也能讓兩人擁有更多期待：“觀眾喜歡看，而且看得開心就行了。我也希望給觀眾一個感受，就是終於不再看一部耳熟能詳的歷史故事，有種“你沒拍我就知道你要說什麼”的不滿，其他就留給日後的評論吧。”(阿蒙)